青少年科技竞赛不该成为“拼爹游戏”

」人們好像都要在某個足以讓人停頓、回看的瞬間，才懂得那些習以為常的日常，其實都是兩人互相依賴共生的證明。

你不久就會重新站起，希望下次能和成熟的大人約會。或也許浣熊入侵她家地下室。

」人間蒸發感覺更令人痛苦。你終於知道了，你的對象不是對的人。要不要解決這處境全看你，但和對方中斷聯絡，對方通常會感到更好奇（我會在下一章〈得不到，愈想要〉仔細說明）。這招十分符合人性，所以很有效。目前確實情況不妙，你像在走鋼索一樣，但誰知道？你只要展現出最好的一面，搞不好能扭轉乾坤。

他們不會接電話，不傳訊息⋯⋯以甩人而言，這可能是最殘酷、最懦弱，也最不成熟的方式。傳訊逗她開心大笑，或用稱讚增加她自信心。甚至，原先《芭比》預期為北美1億美元，但最終為1.62億美元，也高出預期

而且，或許也因為這兩部電影的類型、演員、調性乃至於客群觀眾皆截然不同，加上網路迷因圖的發酵，導致此兩片相輔相成，雙雙寫下票房佳績。甚至，原先《芭比》預期為北美1億美元，但最終為1.62億美元，也高出預期。而《奧本海默》也成為諾蘭導演生涯中，北美首週末票房第3名的作品，僅次於《黑暗騎士：黎明昇起》的1.60億美元和《黑暗騎士》的1.58億美元。其中，《奧本海默》也標誌了編導克里斯多夫諾蘭的多個第一次——這是諾蘭首部徹底的傳記電影、首部使用黑白膠卷在IMAX攝影機拍攝的電影，以及諾蘭首度以性愛場面為特色的電影。

《奧本海默》以及《芭比》，兩片則並非續集電影，前者是主打諾蘭的名號，後者則是主打全球知名的「芭比娃娃」IP所創造的商業化商機。我們很高興看到這種浪潮。

名導克里斯多夫諾蘭（Christopher Nolan）執導的第12部劇情長片，由環球影業發行的《奧本海默》於上週在全球盛大上映，這也是諾蘭與長期合作的片廠華納兄弟分道揚鑣後的首部導演作品。此後依序為2018年4月《復仇者聯盟：無限之戰》（2.57億美元）領銜創造的3.14億美元總票房。而克里斯多夫諾蘭將其改編搬上大銀幕，並找來第6度合作的席尼墨菲（Cillian Murphy）飾演奧本海默，艾蜜莉布朗（Emily Blunt）則是飾演其妻子凱瑟琳，佛蘿倫絲普伊（Florence Pugh）則是其舊情人。」Photo Credit: GettyImages《芭比》和《奧本海默》上映之後，也創造了自COVID-19（嚴重特殊傳染性肺炎、新冠肺炎、武漢肺炎）以來，北美週末總票房最高的週末，甚至成為北美影史第四高的總票房週末，是雙贏的結果——這兩部作品向好萊塢展示了，所有人都可以成為贏家。

而《奧本海默》首週末的票房也已出爐，雖然強碰華納兄弟、葛莉塔潔薇（Greta Gerwig）執導的《芭比》，但仍舊寫下票房佳績，北美收下8245萬美元、北美之外的國際市場獲得9365萬美元，全球總計1.74億美元的成績。Photo Credit: GettyImages諾蘭《奧本海默》改編自凱柏德（Kai Bird）、馬丁薛文（Martin J. Sherwin）於2005年出版的著作《American Prometheus: The Triumph and Tragedy of J. Robert Oppenheimer》，此書為一本傳記小說，透過理論物理學家兼曼哈頓計劃負責人，「原子彈之父」羅伯特奧本海默（J. Robert Oppenheimer）的視角，深入二戰期間原子彈的製造過程，並挖掘他在冷戰中的位置角色。從類型、演員、調性皆截然不同的好萊塢破億製作的兩部大片，彼此隔空較勁的角力過程，就讓「芭本海默」形成一股文化現象，自發性的網路迷因圖不斷推陳出新，而影迷彼此間的話題與期待度則持續升溫。而且，《奧本海默》並非「蝙蝠俠」這類型的知名IP，有此成績更屬難能可貴。

值得注意的是，北美影史週末總票房前三名，皆是由大型系列續集的首映領銜，包含2019年4月，《復仇者聯盟：終局之戰》初登板以3.57億美元的成績，創造了週末總票房4.02億美元的狀況。本書也於2006年於普立茲獎傳記類得獎——美國國家書評獎最佳傳記。

2015年12月《STAR WARS：原力覺醒》（2.47億美元）領銜創造的3.13億美元總票房。當時，AMC全球節目執行副總裁兼首席內容長伊莉莎白法蘭克（Elizabeth Frank）就表示：「超過2萬名觀眾已經買好票，準備在同一天觀看《芭比》和《奧本海默》，這是一個很好的跡象，表明這兩部令人難以置信的電影，討論日漸增加，而且話題正在轉化為實際的門票銷售。

從7月7日到7月10日，決定同一天觀看兩部電影，並已購買電影票的觀眾數量增加了33%。其餘卡司包含麥特戴蒙（Matt Damon）、小勞勃道尼（Robert Downey Jr.）、肯尼斯布萊納（Kenneth Branagh）、雷米馬利克（Rami Malek）等人。但是，《奧本海默》在北美首週末於3610個地點上映，首映當天獲得了3300萬美元的票房收入，其中周四的預售收入為1050萬美元，最終週末3天，《奧本海默》的票房為8245萬美元，高出預期【加入關鍵評論網會員】每天精彩好文直送你的信箱，每週獨享編輯精選、時事精選、藝文週報等特製電子報。報告搜集到1060場網上節目，超過九成都是免費。文：洪思行 2020年絕對是香港史上重要的一年，因為COVID-19令百業蕭條，幾乎各行各業完全停擺，表演藝術界當然不可能獨善其身，隨著場地關閉，表演被逼取消，業界一片死寂，毫無疑問是史無前例的危機。

按比例而言，音樂和綜藝及流行表演是的新製作比例是最高的，分別是93.3%和89.6%。圖2：實體表演藝術節目概覽 在2020/21年度的2053場表演中，毫不意外地外國藝術家或藝團「清零」，只有16場是「混合演出」，即以網上直播或錄播方式，隔空與本地演出單位參與演出（部分場次資料不詳） 圖3：按本地、訪港演出單位組合的實體表演場次 若按藝術種類分類，舞蹈節目量的跌幅最大，近九成，跌幅最小的是戲曲和綜藝及流行表演，同樣是較上年度減少七成。

根據下表，2020/21年度康文署轄下表演場地完全開放接待現場觀眾總日數只有129日，佔全年35.3%。圖7：收費及免費的網上表演藝術節目數量及比例 在上述1060場網上節目中，有836場為新製作，佔整體近八成。

節目量的比例大致相同，不過，以場次計的話，雖然比例的次序不變，但戲劇的跌幅較大（從28.7%跌至25.1%），反而綜藝及流行表演由30.4%升至35.9%。還可留言與作者、記者、編輯討論文章內容。

究竟這個百年難得一見的危機對業界帶來的實際衝擊有幾大？香港藝術發展局最新發布《香港藝術界年度調查報告2020/21》，筆者在此特別節錄關於表演藝術界的數據，讓大家一窺疫情的影響。圖6：實體表演藝術收費及免費節目的場次比例 因應場地長期關閉，各藝團推出網上節目，讓觀眾能安在家中觀賞。圖5：實體表演藝術節目總觀眾人次 票房方面，除了收入大降外，收費和免費節目的比例結構明顯改變，此前兩個年度的比例大致維持六四之比，但該年度的免費節目顯著上升，差不多成「五五開」。特別感謝藝發局因應該年度特殊的情況，作出相應的統計如網上節目的數量，令報告更能反映實際情況。

這數字反映藝團除了視網上節目為疫情下的新方向外，也有可能是因為藝團欠缺可轉化成網上節目的舊製作錄像。立刻點擊免費加入會員。

要注意的是，由於該年度長期受防疫的人數限制，即使有節目，也無法達100%入座率，因此觀眾人次跌幅會比節目量大。圖1：康文署轄下表演場地的閉館時間表 由於長期閉館，令節目數量、觀眾人次和票房較2019/20年度大幅下滑，節目數量由4000多場下降至1200多場，票房紀錄降至4000萬，如果以700萬作為香港總人口數量，那麼去季現場表演的人均花費不到六元

此案在今年3月初時偵查終結，成為台北地方法院第一個國民法官案件。游敏傑說明，根據監視器影片，李男在事故前，發現有前車時，他第一次煞車，維持不到1秒，後來到地下道處，又可以看到李男在1秒內連續踩了3次煞車，然後都放開，最後選擇偏左閃躲前方王姓駕駛的車輛。

另外由於撞擊力道大，王男的肋骨也斷了數根，插入王男肺部，導致肺部也受傷，在到院之前就已經沒有生命跡象，清晨5點50分由台大醫院宣告死亡。而遭李男追撞的車輛駕駛王男被撞擊後，車先是撞上旁邊的牆壁然後輛翻覆轉了兩圈。22歲的李姓男子去年11月酒後駕車，於忠孝西路地下道撞到24歲王姓男子，王男當場重傷身亡，此案依酒駕致死罪起訴，成為台北地方法院第一個國民法官審理的案件，也是全台第一件由國民參與審判的酒駕案。檢察官也主張，考量李男在犯後態度，生活狀況、智識程度等，並且考量到李男的行為所造成的損害，都不合乎「情堪憫恕」減刑的條件，因此他們希望法官能從重量刑。

並在法官追問下，簡短說明自己當時看到前車「突然煞車」，但自己的車已經撞上來不及了。14日凌晨4點多散會後，李男與6男1女分乘2輛車離開。

並解釋李男是因為工作需求才有喝酒，而之所以換手駕駛，是因為本來負責開車的曾姓少年年僅14歲，無照駕駛，且第1次開車，其於安全理由才中途換手。後來發現李男酒測值高達1.085毫克。

因酒駕而致人於死者，處3年以上10年以下有期徒刑，得併科200萬元以下罰金。辯護律師並補充，李男在案發後深感懊悔，真心悔改也願意和被害人家屬和解，給予補償，並表示如果重頭來過，絕對不會再犯下如此愚蠢的錯誤。